MOHADED STUDIO
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Elle Decoration: Hablamos con Cristián Mohaded, el argentino que triunfa conectando la artesanía de su tierra con el diseño

https://www.elledecor.com/es/diseno/a69555571/cristian-mohaded-disenador-argentina-artesania/
El diseñador Cristián Mohaded conquista a las marcas internacionales con un enfoque actual, enraizado en su cultura y artesanía.
Cristián Mohaded nació en 1980 en Recreo, un pueblo de 12 mil habitantes en la región de Catamarca, al noroeste de Argentina, rodeado de un paisaje silencioso, hecho de dunas, salares y montañas. Creció allí observando a los artesanos e interesándose en cómo doblegaban los materiales para crear belleza. Comenzó formándose en Ingeniería Química en la Universidad Nacional de Córdoba en esta ciudad argentina, pero mientras estudiaba descubrió que lo suyo era la carrera de diseño. En 2008 fundó su estudio propio, un laboratorio para explorar materiales como madera, cuero, papel, piedra, metal, lana y fibras vegetales, como el simbol, y que él ha trabajado empleando una técnica ancestral de cestería, llamada también "simbol". entre otros.

Alfombra de la colección Folds de Cristián Mohaded para CC-Tapis
En 2011, el cazatalentos francés François Leblanc, entonces director de la parisina galería S. Bensimon Gallery, especialista en catapultar a creadores emergentes (como Sabine Marcelis, Michael Anastassiades, Formafantasma, etc.), le descubrió en Buenos Aires. Con esta galería francesa dio el salto a Europa y expuso en París. Más tarde, marcas internacionales, como Roche Bobois, Loro Piana, CC-Tapis, Gebrüder-Thonet Vienna, entre otras, le ficharon para crear muebles y objetos para la casa. Este año, durante la Semana del Diseño de Milán, lanzó su aplaudida colección para la firma Louis Vuitton: muebles, lámparas, complementos y textiles con su sello personal, que pone en valor la excelencia artesana. Después de residir unos años en Milán, desde 2020 vive y trabaja en Buenos Aires, donde tiene su estudio. Desde allí, combina los proyectos para firmas internacionales con sus propias obra de diseño coleccionable, en colaboración con los mejores artesanos.

La silla Pegase de Cristián Mohaded para Louis Vuitton Home Collections, en cuero y madera.

La colección de cerámica Inti de Cristián Mohaded para Louis Vuitton
En 2021, comisarió la exposición Territorio Híbrido, en Buenos Aires, en la que 20 piezas únicas, realizadas en colaboración con artesanos del país, reflejaron la riqueza de la tradición artesana argentina. Para comisariar esta muestra, Mohaded hizo una profunda investigación que le llevó a recorrer 32 mil kilómetros y ocho provincias argentinas, descubriendo las mejores artesanías locales. Entre las piezas que se exhibieron allí, están estos dos asientos en madera de algarrobo, Toribio & Alcira, un homenaje a sus abuelos maternos.

Los asientos Toribio & Alcira, en madera de algarrobo.

Sus Torres Flotantes hechas con simbol, una fibra vegetal que crece en Catamarca, al noroeste de Argentina.
¿Cómo llegaste al mundo del diseño?
Desde niño siempre fui muy curioso en el hacer. Pintaba mi habitación, las paredes, los muebles, cambiaba cosas... Me atraía todo lo que tenía que ver con lo artístico. Realmente uno es el resultado de lo que fue, y yo me crie en un ambiente de calma que me permitía mucha observación. Mientras estudiaba Ingeniería Química en la Universidad de Córdoba, descubrí el Diseño Industrial, y entonces me dije: ¡Esto es lo mío!
¿Cómo es el enfoque personal de tu trabajo?
Tiene que ver con la búsqueda de un nexo entre lo artesanal y lo industrial, y con encontrar engranajes nuevos entre ambos mundos, además de lenguajes innovadores.

Lámpara Atalaya, con base de esferas de ónix extraído de Los Andes, por Cristián Mohaded.
Describe tu trabajo en pocas palabras
Fantasía. Honestidad material, cada pieza es lo que se ve. Y pasión. Pongo mucha pasión y energía en cada uno de mis trabajos.
¿Por qué volviste a Buenos Aires después de tu etapa en Milán?
Primero, porque la pandemia me trajo, y porque yo escucho mucho mis palpitaciones, escucho a mi corazón, y en un momento sentí que necesitaba volver. Y sentí que hay tantas cosas por hacer y por explorar acá. La energía y la manera en que uno se desenvuelve, y en cómo se entrelaza con lo que es de uno, son muy diferentes cuando estás en otro lugar. Y todo esto puedo contarlo hacia el exterior, ya sea en Europa, en EEUU, en Asia, en Medio Oriente...

Estantería en madera Yakaré, con un lenguaje decorativo típico de la provincia argentina de Santiago del Estero.
¿Qué sueles hacer cuando no estás trabajando?
Dibujar. Es como un momento de meditación para mí. Lo hago en una libreta y con lapiceros de Muji, mis básicos.
¿Qué lectura tienes ahora entre manos?
El Elogio de la sombra, de Junichiro Tanizaki. Lo estoy leyendo por segunda vez.
¿Qué obra de arte te gustaría recibir de regalo?
Una del artista ítalo-argentino Lucio Fontana.

Sofá, mesa y puf Apacheta de Cristián Mohaded para la firma Loro Piana Interiors
Cuéntanos sobre tus próximos proyectos
Estoy trabajando en algunas colecciones con marcas clásicas de mobiliario italiano; también con la española Gandía Blasco, y con la firma de alfombras colombianas Verdi. Además, estoy proyectando el interiorismo de una residencia privada en la Patagonia argentina.
https://www.elledecor.com/es/diseno/a69555571/cristian-mohaded-disenador-argentina-artesania/
El diseñador Cristián Mohaded conquista a las marcas internacionales con un enfoque actual, enraizado en su cultura y artesanía.
Cristián Mohaded nació en 1980 en Recreo, un pueblo de 12 mil habitantes en la región de Catamarca, al noroeste de Argentina, rodeado de un paisaje silencioso, hecho de dunas, salares y montañas. Creció allí observando a los artesanos e interesándose en cómo doblegaban los materiales para crear belleza. Comenzó formándose en Ingeniería Química en la Universidad Nacional de Córdoba en esta ciudad argentina, pero mientras estudiaba descubrió que lo suyo era la carrera de diseño. En 2008 fundó su estudio propio, un laboratorio para explorar materiales como madera, cuero, papel, piedra, metal, lana y fibras vegetales, como el simbol, y que él ha trabajado empleando una técnica ancestral de cestería, llamada también "simbol". entre otros.

Alfombra de la colección Folds de Cristián Mohaded para CC-Tapis
En 2011, el cazatalentos francés François Leblanc, entonces director de la parisina galería S. Bensimon Gallery, especialista en catapultar a creadores emergentes (como Sabine Marcelis, Michael Anastassiades, Formafantasma, etc.), le descubrió en Buenos Aires. Con esta galería francesa dio el salto a Europa y expuso en París. Más tarde, marcas internacionales, como Roche Bobois, Loro Piana, CC-Tapis, Gebrüder-Thonet Vienna, entre otras, le ficharon para crear muebles y objetos para la casa. Este año, durante la Semana del Diseño de Milán, lanzó su aplaudida colección para la firma Louis Vuitton: muebles, lámparas, complementos y textiles con su sello personal, que pone en valor la excelencia artesana. Después de residir unos años en Milán, desde 2020 vive y trabaja en Buenos Aires, donde tiene su estudio. Desde allí, combina los proyectos para firmas internacionales con sus propias obra de diseño coleccionable, en colaboración con los mejores artesanos.

La silla Pegase de Cristián Mohaded para Louis Vuitton Home Collections, en cuero y madera.

La colección de cerámica Inti de Cristián Mohaded para Louis Vuitton
En 2021, comisarió la exposición Territorio Híbrido, en Buenos Aires, en la que 20 piezas únicas, realizadas en colaboración con artesanos del país, reflejaron la riqueza de la tradición artesana argentina. Para comisariar esta muestra, Mohaded hizo una profunda investigación que le llevó a recorrer 32 mil kilómetros y ocho provincias argentinas, descubriendo las mejores artesanías locales. Entre las piezas que se exhibieron allí, están estos dos asientos en madera de algarrobo, Toribio & Alcira, un homenaje a sus abuelos maternos.

Los asientos Toribio & Alcira, en madera de algarrobo.

Sus Torres Flotantes hechas con simbol, una fibra vegetal que crece en Catamarca, al noroeste de Argentina.
¿Cómo llegaste al mundo del diseño?
Desde niño siempre fui muy curioso en el hacer. Pintaba mi habitación, las paredes, los muebles, cambiaba cosas... Me atraía todo lo que tenía que ver con lo artístico. Realmente uno es el resultado de lo que fue, y yo me crie en un ambiente de calma que me permitía mucha observación. Mientras estudiaba Ingeniería Química en la Universidad de Córdoba, descubrí el Diseño Industrial, y entonces me dije: ¡Esto es lo mío!
¿Cómo es el enfoque personal de tu trabajo?
Tiene que ver con la búsqueda de un nexo entre lo artesanal y lo industrial, y con encontrar engranajes nuevos entre ambos mundos, además de lenguajes innovadores.

Lámpara Atalaya, con base de esferas de ónix extraído de Los Andes, por Cristián Mohaded.
Describe tu trabajo en pocas palabras
Fantasía. Honestidad material, cada pieza es lo que se ve. Y pasión. Pongo mucha pasión y energía en cada uno de mis trabajos.
¿Por qué volviste a Buenos Aires después de tu etapa en Milán?
Primero, porque la pandemia me trajo, y porque yo escucho mucho mis palpitaciones, escucho a mi corazón, y en un momento sentí que necesitaba volver. Y sentí que hay tantas cosas por hacer y por explorar acá. La energía y la manera en que uno se desenvuelve, y en cómo se entrelaza con lo que es de uno, son muy diferentes cuando estás en otro lugar. Y todo esto puedo contarlo hacia el exterior, ya sea en Europa, en EEUU, en Asia, en Medio Oriente...

Estantería en madera Yakaré, con un lenguaje decorativo típico de la provincia argentina de Santiago del Estero.
¿Qué sueles hacer cuando no estás trabajando?
Dibujar. Es como un momento de meditación para mí. Lo hago en una libreta y con lapiceros de Muji, mis básicos.
¿Qué lectura tienes ahora entre manos?
El Elogio de la sombra, de Junichiro Tanizaki. Lo estoy leyendo por segunda vez.
¿Qué obra de arte te gustaría recibir de regalo?
Una del artista ítalo-argentino Lucio Fontana.

Sofá, mesa y puf Apacheta de Cristián Mohaded para la firma Loro Piana Interiors
Cuéntanos sobre tus próximos proyectos
Estoy trabajando en algunas colecciones con marcas clásicas de mobiliario italiano; también con la española Gandía Blasco, y con la firma de alfombras colombianas Verdi. Además, estoy proyectando el interiorismo de una residencia privada en la Patagonia argentina.
Ana Rodríguez




